Musiques du monde

Nous commençons avec un set de cinq chansons, la premier au rythme de

flamenco, «Coquinas» à la voix de l´auteur-compositeur espagnole Estrella Morente.

D´après, la chanson «Guelel» du sénégalais, guitariste et compositeur de worldbeat,

Baaba Maal Yela. Au troisième lieu, nous nous amusons «La taberna del buda», du groupe

espagnol du rock pop formé par les frères Manuel, Óscar y Raúl Quijano; Café Quijano.

Au pénultième lieu, pour fermer ce cadre acoustique, les musiciennes et poètes urbaines

Calle 13 avec sa chanson de sorte social «Calma pueblo». Et au dernier lieu, une chanson

qui a été composé á ce qui était «le 11» d´équipe brésilien de «Clubes de Regatas do

Flamenco», après marquer un but stratégique au club Benfica, Filho maravilla, réalisé par

le brésilien Jorge Ben Jor, musicien qui passe entre la samba, le funk, le bossa nova et le

rap.

Cuba, le «continent noir» et sa production musicale splendide ne peut jamais être

absente. Des la republique insulare nous écoutons «Chichi 2010»,

d´orchestre Elio Reve et son Charangón, l'un des groupes musicaux les plus prestigieux à

Cuba et dans le monde. Par la suite, la République de Gambie Dawda Jobarteh entendre le

musicien, l'un des meilleurs interprètes de l'instrument à cordes qui est appelé Kora, une

sorte de harpe et le luth d'Afrique occidentale. Il a entendu le chant des Pholus Karang,

qui appartient à son album Northern Light Gambian Night (2011).

Le Mexicain Jaime Lopez est le créateur de l'une des meilleures chansons et les plus

connues de la bande Café Tacuba, qui ont fait une autre version de la chanson entraînante

du groupe Chilanga Banda. Nous avons entendu la chanson de ce chanteur, qui s´appelle

«Malafacha». Lopez est considéré comme l'un des terrains de roche essentiel aztèque,

mais a également créé la coupe chansons tropicales, éleveur, blues et boléro. Le 16 Août,

1985 a participé au Festival OTI avec la chanson «Blue Demon Blues», l'un des quelques

chansons mexicaines dédiés à ce sport.

Tous les genres musicaux s'insérer dans un tasse en savant l´aménager. Nous ouvrions

ce bloc musical avec la chanson «Pa salí con nada», d´Alex Gomez, l'un des artistes les

plus représentatifs et les multiples facettes scène artistique espagnole. D´après, Songo

Changüí avec l´Américaine Rebeca Mauleon, compositeur, pianiste et auteur de salsa et

de musique afro-antillaise. De Memphis, Tennessee nous gâtons avec un peu d'énergie

avec la chanson «R-E-S-P-E-C-T», la voix de la chanteuse de soul, R & B et le gospel,

Aretha Franklin, surnommée "Lady Soul". Nous suivons avec « El amor de jibarito» , avec

le groupe portoricaine

Ricardo Aguirre, qui était un chanteur, auteur-compositeur, musicien, pédagogue et

communicateur vénézuélien, surnommé "Le Cornemuse Monumental".

Vers la fin de cette émission nous écoutons deux fois au Brésil, d'abord avec la

chanson «Eu te amo» , création des compositeurs et chanteurs Tom Jobim et Chico

Buarque, bien que nous la jouissons dans la voix de l'interprète bossa nova et la samba,

Ana Carolina. Ensuite, «Na baixa do sapateiro» ne avec des guitares jazz et choreras Marco

Pereira et Hamilton de Hollande.

Pour fermer ce programme, le rythme de ska avec le groupe britannique The Specials. Ce

groupe a été formé en 1977 à Coventry, en Angleterre. Au début erré entre ska, punk et

pop, pour finalement fusionner et créer le style connu comme 2 Tone. De leur que nous

entendons la chanson «Ghost Town».

World Music

We started with a set of five songs, the first one represented ​​flamenco rhythm with the song Coquinas, by the voice of the Spanish singer; Estrella Morente. Then we continued with the song   Guelel, by the Senegalese, guitarist and songwriter of worldbeat; Baaba Maal Yela. In the third position we enjoyed La taberna del buda, by the Spanish rock band formed by the pop brothers Manuel, Óscar y Raúl Quijano; Café Quijano. In the penultimate position, to finish this acoustic season, we presented the musicians and urban poets; Calle 13 and their social song, Calma pueblo and finally, we listened the song that was composed by "a 11" Brazilian team from " Clubes de Regatas do Flamenco ", after setting a strategic goal against Benfica club, Filho maravilla, conducted by the Brazilian Jorge Ben Jor, a musician who plays samba, funk, bossa nova and rap.

Cuba, the called "black continent" and its splendid musical production can never be absent. From the republic sister island we heard Chichi 2010, by the choir master Elio Reve and his Charangón, one of the most prestigious musical groups in Cuba and the world. Subsequently, from the Republic of Gambia, we listened to the musician Dawda Jobarteh, one of the best performers of a stringed instrument called Kora, a kind of harp and lute from West Africa. We hear his song Karang Folo, which belongs to his album Northern Light Gambian Night (2011).

The Mexican Jaime Lopez, creator of one of the best known songs by the band Café Tacuba, changed back the catchy song Chilanga Banda.  We listened his song; Malafacha. Lopez is considered essential of rock from Aztec land, but also he has created tropical songs, rancher, blues and bolero. On August 16, 1985 he participated in the OTI Festival with the song Blue Demon Blues, one of the few Mexican songs dedicated to this sport.

All musical genres fit into a mug if you know how to accommodate them. We opened this musical segment with the song; Pa salí con nada by Alex Gomez, one of the most representative and multifaceted artists from the Spanish art scene. Then we presented Songo Changüí   by the American Rebeca Mauleon, composer, pianist and writer of salsa and Afro-Caribbean music. From Memphis, Tennessee, we pamper us a little with the energetic song; RESPECT , by the voice of the soul, R & B and gospel singer; Aretha Franklin, nicknamed "Lady Soul". We continued with El amor del jibarito by the Puerto Rican Trio, Vegabajeno, and finished with the Venezuelan Bambuco , Ricardo Aguirre, who was a Venezuelan singer, songwriter, musician, teacher and broadcaster, nicknamed " El Monumental de la Gaita".

Towards the end of this show, we presented Brazil once again, first with the song Eu te amo, creation of composers and singers Tom Jobim and Chico Buarque, although we enjoyed it by the bossa nova and samba interpreter's voice, Ana Carolina. Then we listened to Na baixa do sapateiro by the jazz guitars and choreras of Marco Pereira and Hamilton de Holanda

We finished this show with ska rhythm by the British band; The Specials. This group was formed in 1977 in Coventry, England. At the beginning they wandered between ska, punk and pop, to finally put them together and create the style known as 2 Tone. From them, we heard the song Ghost Town.

World Music

We begin this transmission with the piece Maghreb cosmos by the Spanish multiethnic band Sinouj, which is led by the saxophonist Pablo Hernandez. We immediately played the song  Bagh mein kali Khili performances by the voice of singer Asha Boshle, recognized as the voice of many soundtracks performed in Bollywood films, she has participated in more than 950 films since 1943.

From the U.S., we witnessed the American musical genre, which is their version of our northern songs; we are talking about the country gender of John Hurt, better known as Mississippi. From America to Europe with the French electro pop duo Stereo Total and its creation; Everybody in the discotheque.

From the land of Bob Marley, we listen A sunny dub, by the musician and leader of Tubby's Hometown Hi-Fi at the time; King Tubby, Jamaican electronics and sound engineer known for his influence on the development of dub music in the decades of 1960 and 1970. Tubby was murdered on February 6th, 1989 outside his home in Duhaney Park, when he came home from his studio in Waterhouse.

Drums, with oruendos from Jamaican, the drummers Ginger Baker and Tony Allen, as part of the album Live! recorded in 1971 by Fela Kuti. After that we enjoyed Oumou Sangare, Malian singer and songwriter of the genus   Wassoulou.

We finish this show with the interpretation of Bowery mood, the Rumani Vladimir Cosma, a Romanian composer, violinist, pianist and conductor. Chuva interpreted by the voice of the most popular fado singer from Portugal; Mariza.   Knot of place and time by Jan Garbarek, a Norwegian jazz musician, flutist, tenor saxophonist and soprano, and Latin Latón by the king of the anarcocumbia;  Chico Che.

Musique du monde

Nous commençons la transmission avec la pièce musical «Maghreb cosmos» du groupe espagnol Sinouj, qui est dirige par le saxophoniste Pablo Hernández. Toute suite une  chanson de l´Inde, «Bagh mein kali khili» à la voix de la chanteuse Asha Boshle, reconnue pour être la voix de nombreuses play-backs que sont fait en films de Bollywood; elle a participé en plus de 950 films depuis l´année de 1943.

Dès États-Unis, un genre musical que se ressemble a notre chansons norteñas, nous parlons du genre country de John Hurt, mieux connu comme Mississippi. Dès l´Amérique a l´Europe avec le duo française d´electropop  Stereo Total avec sa création «Everybody in the discotheque.»

Dès la terre de Bob Marley nous avons écoute «A sunny dub», avec le musicien el leader à l´époque  de Tubby's Hometown Hi-Fi, King Tubby, ingénieur électronique et de son jamaïcain connu pour s´influence dans le développement de la musique dub pendant les années de 1960 et 1970. Tubby a été assassiné par balles le 6 février de 1989, dehors sa maison de Duhaney Park, quand il retournait chez-lui de son studio en Waterhouse.

«Drums», avec les oruendos de Jamaïque, les batteurs Ginger Baker et Tony Allen, partie du disque Live!, album enregistré en 1971 par Fela Kuti. Après, la chanteuse el compositeur du genre wassoulou, Oumou Sangare.

Nous finissons ce programme avec l´interprétation de «Bowery mood», de Vladimir Cosma, compositeur, violoniste, pianiste et chef d´orchestre roumain. «Chuva», à la voix du mieux populaire chanteuse de fados de Portugal, Mariza. «Knot of place and time», avec Jan Garbarek, musicien norvégien de jazz, flûtiste, saxophoniste tenor et soprano. Et pour finir,  «Latin latón» avec le roi de l´anarcocumbia, Chico Che.

Ginger Baker

Musique du monde

Nous commençons très enthousiastes et très énergétiques avec le nigérian Femi Kuti. Fils du populaire multi-instrumentiste aussi nigérian Fela Kuti, le roi de genre afrobeat, combinaison de musique yoruba, jazz, highlife et funk, et popularisait a l´Afrique dans les années 70. Fela Kuti est le Créateur du terme Afrobeat, de lequel a formé son structure musical et contexte politique. Sa chanson «Zombie» est dans la liste des 100 meilleures chansons du magazine Times.

En suivant la thématique africaine, exactement dès la Jamaïque, nous avons écouté un des musiciens de légendaire Bob Marley, Peter Tosh. Dès Cuba à New York avec les rois de la salsa Tito Puente et Eddie Palmieri. Nous quittons La grosse pomme pour Cuba, pour écouter e chanteur Pío Leyva, auteur de la guaracha «El mentiroso». Leyva a fait partie de Buena Vista Social Club. Nous ne pouvons pas quitter ´île sans écouter une de ses trésors musicaux, le roi du mambo : Dámaso Pérez Prado.

Jonh Hurt, Big Mama Thornton y Buddy Guy ont en commun que sont musiciens de blues. Les «Leftover Cuties» ne sont pas blues, mais les américaines nommés avant; les «Cuities» interprètent les genres jazz, swing et rockabilly.

Ce set c´est européen. Dès la Russie nous avons écouté a Bulanova, un groupe avec un répertoire musical de Mexique, l´Amérique  latine et de nombreuses parties du monde.  Musique flamenco de «La Vampiro» et e guitariste «Serratore». Le jazz et acid jazz de Vinicio Capossela et le musicien Nicola Conte ont apporté le goût italien à ce bouquet musical.

Pour le dernier bloc musical nous avons eu musique du «Continent noir», musique hispano-américaine, musique espagnole avec Fito et les Fitipaldis avec la chanson «Por la boca vive el pez». Enfin, dès Israël nous avons écouté a Aza et dès Pérou, Eva Ayllon avec la chanson «El puente de los suspiros».

Musique du Monde

Toutes les latitudes, tous les coins de la musique. Le folk irlandais avec le groupe The
Dubliners. Rock latine avec groupe espagnol Café Quijano. Le folklore afro-péruvienne,
avec la voix de Nicomedes Santa Cruz. Rythmes du Maghreb arabe Afrique de l'Ouest et
combiné avec une vision moderne de jazz et de funk, dans des instruments Sinouj.Fusion
multiethnique avec Ketama, Toumani Diabaté et Danny Thompson. Flamenco, jazz et
world music avec le risqué Radio Tarifa. Blues malinense avec le chanteur et multi-
instrumentiste Ali Farka Touré. Violons hongrois avec Robby Lakatos. Calypso, zydeco,
avec des touches de musique hawaïenne dans la voix du Taj Mahal, un musicien new-
yorkais qui joue une chanson dédié à Mexicali, "Señor Blues". Du Mambo cubain avec
Perez Prado. Du rock anglais avec de musique hindoue, avec The Beatles et Ravi Shankar.
Et enfin Mário Laginha, pianiste portugaise et compositeur de jazz.

Tous ces musiciens ont organisé un chapitre de «musiques du monde», mais la cerise sur le
gâteau réel était Toño Quirazco, l'un des musiciens ska premiers en Amérique latine. Cette
Veracruz appartient à la «première vague» d'artistes de ce genre précurseur de rocksteady
et arrosé dans les années 1970.Toño Quirazco avec le Venezuela groupe musical Los
Hermanos O'Brien fondée comme "Les Quatre Coins" qu'à la fin de 1968 classiques ska
versionaron en castillan, avec des réalisations assez médiocres.

Que savons-nous Quirazco Antonio Lopez?

Il est né le 22 Avril, 1935 et décédé le 25 Octobre 2008 dans la même ville, Jalapa,
Veracruz. Manifesté leur intérêt pour la musique depuis ses années d'études, il a décidé de
former son groupe et tenter sa chance dans la ville de Mexico. Quatre semestres d'études
de médecine à l'UNAM, mais après un accident retourne à Jalapa, où il fait une mécanique
de sprint. Quirazco est le seul Mexicain des années soixante avec intégrité deux LP de Ska
et plusieurs singles dans le même rythme. Sa façon caractéristique de l'interprétation ska
mettant en évidence l'utilisation de la guitare hawaïenne ne doivent grande renommée dans
les années 60, ce, après avoir visité la Jamaïque en 1965 où plein d'influences musicales
jamaïcaines. Parmi ses succès sont les suivants: Jamaica Ska Ska Ska hawaïenne et de
Mérida.Il a ensuite eu une autre que Xalapa Ska Ska Ska Monterrey et Chihuahua

World Music

All latitudes, every musical corner. Irish Folk by The Dubliners. Latin Rock by the Spanish Café Quijano. Afro-Peruvian folklore by the voice of Nicomedes Santa Cruz. Arab Maghreb   and West Africa rhythms combined with a modern vision of jazz and funk, by Sinouj instruments. Fusion multiethnic by Ketama, Toumani Diabate and Danny Thompson. Flamenco, jazz and world music by the risky Radio Tarifa. Malian Blues by the singer and multi-instrumentalist, Ali Farka Touré. Hungarian violins by Robby Lakatos. Calypso, zydeco, with a bit of Hawaiian music by the voice of Taj Mahal, musician from New York who interprets a song dedicated to Mexicali, Señor Blues. Cuban Mambo by Perez Prado. English Rock and Hindu music by The Beatles and Ravi Shankar. And to finish; Mário Laginha, a Portuguese pianist and composer of jazz.

All these musicians stared in a chapter of World Music, but the best part was Toño Quirazco, one of the first ska musicians in Latin America. This man from Veracruz belongs to the "first wave" of performers of this genre precursor to rocksteady and reggae in the 1970s.Toño Quirazco along the Venezuelan musical group Los Hermanos O'Brien founded as "Las Cuatro Monedas" that in late 1968 made covers of ska classics in Spanish, with rather mediocre achievements.

What do we know about Quirazco Antonio López?

He was born on April 22th, 1935 and died on October 25th, 2008 in the same city, Jalapa, Veracruz. Showing an interest in music since his school years, he decided to form his band and try his luck in Mexico City. He studies medicine during four semesters at UNAM, but after an accident he returned to Jalapa, where he makes a short mechanic career. Quirazco is the only Mexican from the sixties with two trustworthy LP's of Ska and several singles in the same rhythm. His characteristic way of interpreting ska highlighting the use of the Hawaiian guitar gave him a great fame in the 60's, this, after visiting Jamaica in 1965 where he learned from all the Jamaican music influences. Among his successes they are: Jamaica Ska, Hawaiian Ska and Merida Ska. He then had some others as Xalapa Ska, Monterrey Ska and Chihuahua ska.

World Music

We started with lot of energy with the Nigerian Femi Kuti, son of the also popular Nigerian multi-instrumentalist, Fela Kuti, Afrobeat king of the afrobeat, a combination of Yoruba music, jazz, highlife and funk, popularized in Africa in the 70s. Fela Kuti is the creator of the term Afrobeat, which also formed its musical structure and political context. His song, Zombie was listed on the 100 Best Songs of the Time magazine.

Now than we are into African questions, more accurately, into Jamaica, we hear one musician that worked with the legend Bob Marley, Peter Tosh. From Cuba to New York, we listened to the kings of Salsa, Tito Puente and Eddie Palmieri. We left the Big Apple to fly to Cuba and listen to the singer Pío Leyva, author of the guaracha El mentiroso. Leyva was part of the Buena Vista Social Club. We cannot leave the island without listening to one of his musical treasures, the god of mambo: Dámaso Pérez Prado.

As well, Jonh Hurt, Big Mama Thornton and Buddy Guy, they enjoy blues. The "Leftover Cuties" aren’t into blues, but Americans are, as the above; "the Cuties" interpret jazz, swing and rockabilly.

This set has in common to be European. We heard Bulanova from Russia, a group with a musical repertoire from Mexico, Latin America and other parts of the world. "La Vampiro " and  the guitarist "Serratorre" played flamenco music for us. Vinicio Capossela and the musician Nicola Conte along with his jazz and acid jazz put the Italian touch to this musical section.

The last section was composed by music of the "Black Continent", Latin American music, Spanish music and Spanish music by Fito and the Fitipaldis with the song Por la boca vive el pez. Finally, we heard El puente de los suspiros by Aza from Peru and Eva Ayllon from Israel.

World Music

Cristal Montañés was Miss Venezuela 1977, she inspired the musician, composer and performer also from Venezuelan, Simón Díaz. He composed the melody Cristal and this piece helped us to start the show today. Pajarillo con moto y acelerando, helped us to continue, performed by the Ensemble Recoveco, a group of virtuosic musicians which achieve a balance between classical music and traditional music. The thirdly song was Noche Criolla  by Agustín Lara, performed by the singer Maria Antonia del Carmen Peregrino Álvarez, Mexican singer of boleros, better known as Toña La Negra.

From Veracruz to Cuba by the song Estoy como nunca from the Cuban musician master, Eliades Ochoa. From the island to the black continent by Africa, Center of the World, performed by Fela Kuti and Roy Ayers.

In a new section, we heard the American songwriter Fiona Apple and the song composed by John Lennon in 1968, Across The Universe, included in the first album No One's Gonna Change Our ​​World (1969) and in Let It Be (Album) (1970) after.

We also heard the Spanish, Carlos Núñez, one of the best pipers in the world, and his song, The flight, accompanied by the group The Chieftains. After the bagpipes, we enjoyed the sounds of the contemporary music by Arab Anouar Brahem, from the Arabic landslide; John Surman, a jazz musician specialist in the clarinet and saxophone and Dave Holl on bass. With the magic that technology give us, we went from Saudi to Chico Che from Tabasco and his sticky song, Hay la crisis.  Also from Mexico, after the cumbia, we presented the song La Llorona, by the guitar Mexican genius, Antonio Bribiesca. We ended this section with the Trio, Los Panchos.

We finished this World Music show with music from the five latitudes. The first song was La chica que busco lleva un jean dakota blue by Manolin; "The doctor of the salsa.” On a afroantillanos tone, we listened to La Guagua by Juan Luis Guerra from Dominican Republic and his 440. From Dominican Republic to the north of the United States, in New York, Ska Jazz Ensemble, one of the best ska-jazz bands in the world, and their song I Mean You. To finish; we enjoyed José embala o menino by Dino Saluzzi, an Argentine musician and composer and the Portuguese pianist, María Joao.

The padlock was placed by the song Badlands, by the American guitarist Bruce Springsteen, accompanied by The E Street Band, known to the public as Bruce Springsteen's band.

World Music

We traveled through the veins of the bolero ranchero, the Scottish indie pop, we took a walk in the notes of the Venezuelan popular music, Latin jazz, huapango ranchero, Colombian Caribbean folk music and we even danced to cumbia from Tamaulipas and rock of the deceased and always remembered, Rigo Tovar.

The sceneries and atmospheres of this show took us to the hospital bed of Gustavo Cerati and we saw ourselves singing with the Javier Solis’ hat on and we danced on stage with the Jamaican ska chords of the "New York Ska Jazz Ensemble ".

One of the artistic lives rich in anecdotes is of composer and singer Edith Piaf, who was born in the streets, under a streetlight in front of the 72 of the street Belleville in French. Once she born into the world, she was breastfed with wine and milk because her maternal grandmother thought that alcohol eliminated microbes. She was raised by prostitutes in a brothel in Bernay in the Normandy region, which belonged to her paternal grandmother. After the death of the also actress, the 14 years old girl becomes independent of his father and goes to live in the Clermont Hotel, located in the Montmartre area. She died on October 10th, 1963. The singer Charles Aznavour said that the traffic had not stopped that way in Paris since the Second World War. This singer is remembered by the phrase: "The show must go on."

Musique du Monde

Cristal Montañés a été Miss Venezuela 1977, elle a inspiré le musicien, compositeur et interprète également vénézuélien Simón Díaz, il composé la mélodie « Cristal », et ce pièce juste nous a aidé à lancer le programme d'aujourd'hui. Nous avons continué avec « Pajarillo con moto y acelerando »  interprété par le Ensamble Recoveco, un ensemble de virtuose qui permettent d'atteindre un équilibre entre la musique classique et la musique traditionnelle. Au troisième lieu, la chanson «Noche Criolla» de Agustín Lara, interprété par María Antonia del Carmen Peregrino Álvarez, chanteuse mexicaine de boléros, mieux connu comme Toña la Negra.

De Veracruz à Cuba, la chanson «Estoy como nunca» du compositeur de musique cubaine Eliades Ochoa. De l´île au continent noir avec «Africa, Center of the World» interprété par la star Fela Kuti y Roy Ayers.

Dans le nouveau bloc nous avons écouté à la compositrice américaine Fiona Apple avec «Across The Universe», chanson composée par John Lennon en 1968, inclus dans le premier album No One´s Gonna Change Our World (1969) et après dans l´album Let It Be de 1970.

Par ailleurs, nous avons écouté à l´espagnol Carlos Núñez, un des meilleurs cornemuseurs du monde avec leur pièce musicale «The flight», accompagné du groupe The Chieftains. Après des cornemuses, les sons de la musique contemporaine arabique avec Anouar Brahem en jouent l´oud arabe ; John Surman, musicien de jazz spécialisé à la clarinette et saxophone et Dave Holl à la contrebasse. Grâce à la magie de la technologie nous avons changé de la musique arabe à la cumbia avec la chanson «Hay la crisis» de Chico Che, qui a été né au Tabasco. D´ailleurs de Mexique, la chanson «La Llorona» à la guitare du génie mexicain des cordes Antonio Bribiesca. Pour fermer ce bloc, le Trio los Panchos.

Nous finissons le programme de musique du monde avec cinq latitudes. D´abord, la chanson «La chica que busco lleva un jean dakota blue» de Manolin, Le médecin de la salsa. Au ton Afro-antillais nous avons écouté «La Guagua», avec le dominicain Juan Luis Guerra y sus 440. De la République Dominicaine au nord des États-Unis avec la chanson «I Mean You» du group New York Ska Jazz Ensemble, une des meilleurs groupes de ska-jazz du monde. Pour le final, «José embala o menino» de Dino Saluzzi, musicien et compositeur argentin et le pianiste María Joao.

Finalement, la chanson «Badlands», avec le guitariste américain Bruce Springsteen accompagné du The E street band, connu entre le publique comme le groupe de Bruce Springsteen

Musique du monde

Le programme de cette journée nous voyageons à travers les veines de la ranchero boléro, l'indie pop écossais, nous avons marché dans les notes de la musique vénézuélienne populaire, jazz latino, éleveur huapango, la musique folklorique colombienne des Caraïbes et même dansé la cumbia à Tamaulipas et du rock de la fin des années et se rappelaient toujours Rigo Tovar.

Le paysage et l'atmosphère de ce programme nous a emmenés au lit d'hôpital de Gustavo Cerati et nous a déposé à l'image de nous-mêmes chanter avec son chapeau sur Javier Solis, et dansé sur scène avec des accords ska jamaïcain de la " Ensemble York Ska Jazz Ensemble ".

Un des vies artistiques riches en anecdotes contraire est celle de compositrice et chanteur Édith Piaf, qui est née dans la rue, sous un lampadaire en face du numéro 72 de la rue de Belleville dans le capital français. Une fois que elle a vu le monde, a été nourrie avec du vin et du lait que leur grand-mère maternelle prétextait que l'alcool éliminé microbes. Elle a été élevée par des prostituées dans un bordel de Bernay en Normandie, qui appartenait à la grand-mère paternelle d’Édith. A la mort de l'actrice 14 ans son père devient indépendante et va vivre à l'Hôtel Clermont, situé dans le quartier de Montmartre. Au décès, le 10 Octobre de 1963, le chanteuse Charles Aznavour a déclaré que depuis la Deuxième Guerre Mondiale la circulation de Paris s’est arrêtée de cette manière. À cette chanteuse s’attribue la phrase « le spectacle doit continuer ».

Musique du monde. 5 novembre.

Musique de tous les latitudes. Nous commençons ce programme avec de la musique d’herpe des plaines de Venezuela, avec le poème Florentino y el Diablo (1940), écrit par le poète et politique vénézuélien Alberto Arvelo Torrealba. Après nous avons écouté El Cascabel, une chanson interprétée par les frères Rufino et Tirso Velasquez Córdoba, qui appartient au groupe Alma Jarocha. Encore El Cascabel mais avec une version latine de Noël, interprétée par le panaméen Rubén Blades et le portoricain Yomo Toro. Aussi, nous avons écouté d’autres rythmes latins : Mapeye avec le groupe Dimensión Latina et le chanteur Óscar De León. Finalement, dans ce bloc nous avons écouté Abriendo Caminos avec le chanteur de pop argentin Diego Torres et le multi-instrumentiste  dominicain Juan Luis Guerra.

Nous avons ouvert le bloc avec de trois groupes européens et l’autre est du nord d’Afrique. D’abord, nous avons eu Dublin In Vigo avec The Chieftains, un groupe irlandais de la musique traditionnel fondé en 1963. Ensuite, dans la France nous avons écouté le groupe Samarabalouf, un quatuor de musiciens dont des armes de séduction auditive se borne à un instrument  par composant. Il n’y a pas la voix et les chorégraphies. Un groupe de spectacle muet que ce n’est pas nécessaire des lumières et de un ténor qui éblouit dans les autres ; d’eux nous avons écouté : La rumba de l’amour.  Nous avons changé de la musique de l´Europe à l´Afrique avec la chanson Les jardins de Ziryab, de l´auteur et compositeur Anouar Brahem, qui est né le 20 octobre, 1957 en Tunisie. Enfin, nous avons écouté No estamos locos du groupe espagnol de flamenco-fusion, Retama.
Pour le bloc acoustique,  l‘américaine Fiona Apple et l´anglais Elvis Costello avec la chanson  I want you. Encore Fiona Apple, mais cette fois en collaboration avec le chanteur de folk Johnny Cash. De Cuba, «La Bola» avec Manolín, le médecin de la salsa.  Pour terminer avec ce bloc, «Hemingway delira» avec Eliades Ochoa et le Cuarteto Patrio de Cuba.
Nous avons conclu ce programme avec un mixage de sons mondiaux avec la voix et les instruments de l´orchestre la plus élégante du monde, l´Orchestre Mantovani. La polka El vacilación de Tacámbaro de Juan Reynoso, mieux connu comme «El Paganini de Tierra Caliente».  Enfin,  Para cuando te vayas, du groupe mexicain Chejere, aussi bien que, Los sabores de mi porro avec la colombienne Toto la Momposina.

World Music November 5th

Music from all latitudes. We started this program with harp music from the flats of Venezuela and the poem Florentino y el Diablo (1940), written by the poet and Venezuelan politician: Alberto Arvelo Torrealba. Then later we heard El Cascabel, by the brothers Rufino and Tirso Velasquez Córdoba, from the group Alma Jarocha. Again we listened El Cascabel, but now the Latin Christmas version by Ruben Blades from Panama and the Puerto Rican, Yomo Toro. Then that we were already enjoying Latin rythms, we listened to Mapeyé by Dimension Latina, performed by the singer Oscar De Leon. Finally we heard, Abriendo Caminos on this segment, by the Argentine pop singer; Diego Torres and Juan Dominican multi-instrumentalist, Luis Guerra.

We started a segment with three European groups and one from North Africa. First of all, we enjoyed Dublin In Vigo, by The Chieftains, an Irish traditional music band founded in 1963. After that, we listened Samarabalouf, a quartet of musicians from France whose weapons of seduction are limited to a hearing instrument component. No voice, no choreography. A dumb show group that does not require a great show of lights or a tenor who dazzled everyone else, they performed, La rumba de l'amour. From Europe to Africa for the song Les Jardins de Ziryab sang by the musician and composer Anouar Brahem, born on October 20th, 1957 in Tunis.Finally. To finish we presented No estamos locos, by Retama, a Spanish musical group of flamenco fusion.
Starting acoustic segments. In this segment, we listened to the American Fiona Apple and the English Elvis Costello, with the song I want you. Again, Fiona Apple, but now accompanied by the folk singer Johnny Cash. In Cuba La Bola by Manolin. The doctor of the Salsa. To finish, Hemingway raves by Eliades Ochoa and the Cuarteto Patrio from Cuba.
We finished this show with a mix of global sounds singed and played by the world's more elegant orchestra; the Mantovani Orchestra. El vacilón de Tacámbaro, a polka by Juan Reynoso, better known as " El Paganini de Tierra Caliente". And to finash, Para cuando te vayas is performed by the Mexican band, Chejere, as Los sabores de mi porro, was played by the Colombian, Toto La Momposina.

Translated by: Ana Elizabeth Olguín Vargas